San Jose có thể được biết đến rộng rãi như một trung tâm công nghệ, nhưng đây cũng là một thành phố được định nghĩa bởi nghệ thuật công cộng.
Với thành phố gần 1 triệu dân, San Jose cũng là nơi có hàng trăm bức tranh tường. Trong nỗ lực kéo dài nhiều năm nhằm hồi sinh các không gian công cộng, làm đẹp thành phố và khiến nó trở nên thân thiện với người đi bộ hơn, các quan chức đã tập trung tài trợ nghệ thuật vào các tác phẩm công cộng như tranh tường - nghệ thuật làm sống động thành phố và nói lên quá khứ, hiện tại và tương lai của thành phố. Khoảng 1% ngân sách dự án cải thiện vốn của thành phố được phân bổ cho nghệ thuật công cộng, do đó chi tiêu thay đổi hàng năm. Năm nay, số tiền dự kiến là 677,000 USD.
Randy Schmidt là người sáng lập blog 825mph.com , nơi anh ghi lại những chuyến đi khám phá nghệ thuật và thiên nhiên của mình tại San Jose và khu vực lân cận.
“Nếu bạn phải có một bức tường, tại sao không làm cho nó đẹp?” Schmidt nói với San José Spotlight. “Chúng tôi thật may mắn khi có rất nhiều nghệ thuật xung quanh chúng tôi để khám phá, đánh giá cao và suy ngẫm.”
Số lượng tranh tường ngày càng tăng tô điểm cho các bức tường của San Jose là nhờ sự đóng góp của hàng trăm nghệ sĩ, cũng như các tổ chức phi lợi nhuận như Local Color, 1 Culture, San Jose Walls và Hiệp hội Trung tâm Thành phố San Jose, những tổ chức giúp tổ chức và tài trợ cho nghệ thuật công cộng — bao gồm cả bức tranh tường mới được thêm vào tại Quảng trường San Pedro.
Những bức tranh tường rất cần thiết để làm đẹp cho một thành phố được mệnh danh là “Tan Jose”, một điểm nhấn đối với màu sơn kém hấp dẫn được chọn cho vô số tòa nhà và văn phòng công cộng.
“Nghệ thuật công cộng đóng một vai trò quan trọng trong việc tạo dựng địa điểm và làm cho không gian trở nên thú vị, rực rỡ và an toàn - đặc biệt là khi nó kích hoạt một không gian trước đây không được chú ý nhiều,” Alyssa Wigant, nghệ sĩ đằng sau bức tranh tường biểu tượng San Jose mang tính biểu tượng ở trung tâm thành phố, nói với San José Spotlight.
Wigant cho biết những bức tranh tường bị ảnh hưởng bởi vị trí của chúng và đóng vai trò phản ánh nền văn hóa hiện diện ở đó.
Cô nói: “Với suy nghĩ này, điều quan trọng hơn hết là nghệ thuật công cộng được tạo ra bởi các nghệ sĩ đại diện cho khu vực mà nghệ thuật tồn tại và được tạo ra có chủ ý.
@sanjosespotlight San Jose có thể được biết đến rộng rãi như một trung tâm công nghệ, nhưng đây cũng là một thành phố được định hình bởi nghệ thuật công cộng. Với dân số gần 1 triệu người, San Jose cũng là nơi có hàng trăm bức tranh tường. Trong nỗ lực kéo dài nhiều năm nhằm hồi sinh các không gian công cộng, làm đẹp thành phố và tạo môi trường thân thiện hơn cho người đi bộ, các quan chức đã tập trung nguồn tài trợ nghệ thuật vào các tác phẩm công cộng như tranh tường — loại hình nghệ thuật làm sống động thành phố và thể hiện quá khứ, hiện tại và tương lai của nó. Tìm hiểu thêm tại SanJoseSpotlight.com #tranhtường #nghệthuậtcôngcộng #sanjose #vùngvịnh # thunglũngsilicon #nghệthuật #văn hóa #đa dạng
Các nghệ sĩ do thành phố ủy quyền, chẳng hạn như Wigant, phải trải qua quá trình tuyển chọn nhằm kiểm tra cẩn thận vị trí, ý nghĩa văn hóa và cộng đồng xung quanh vị trí tranh tường được đề xuất.
Michael Ogilvie, giám đốc nghệ thuật công cộng của thành phố, nói với San José Spotlight: “Chính mọi người chọn nghệ sĩ. “Cộng đồng có thể cung cấp nguồn cảm hứng không thể thiếu để điều chỉnh một tác phẩm nghệ thuật cụ thể cho một địa điểm cụ thể. Điều tôi yêu thích ở quy trình này là nó đặc biệt hướng đến việc đảm bảo rằng công chúng và cộng đồng có tiếng nói trong đó.”
Do quá trình lựa chọn cẩn thận này, các bức tranh tường ở San Jose thường gắn liền với di sản văn hóa của nghệ sĩ hoặc cộng đồng địa phương, cũng như các họa tiết ở San Jose như những con cá mập để tỏ lòng tôn kính với đội NHL của thành phố.
“Nuestra Ofrenda”, một bức tranh tường rộng trải dài một bên không gian làm việc bằng gốm sứ Higher Fire, là một ví dụ điển hình về cách văn hóa ảnh hưởng đến nghệ thuật, tôn vinh hai người hiến tạng trẻ gốc Tây Ban Nha bằng vẻ đẹp và sự quan tâm sâu sắc.
Gắn các biểu tượng của di sản Tây Ban Nha như thiệp xổ số và hoa cúc vạn thọ, bức tranh tường thể hiện lòng hảo tâm của hàng trăm người hiến tạng gốc Tây Ban Nha đã cứu sống nhiều mạng sống. Các nghệ sĩ đất sét từ Higher Fire đã góp phần tạo nên tác phẩm bằng một trái tim milagro bằng gốm.
Các bức tranh tường cũng có thể truyền tải thông điệp công bằng xã hội, cũng như nhằm tưởng nhớ những nhân vật có ảnh hưởng trong quá khứ, những người đã để lại di sản về sự thay đổi chính trị hoặc xã hội.
Taylor Reinhold là nghệ sĩ đằng sau bức tranh tường “Mālama 'Āina,” được vẽ trên mặt gạch của một địa điểm Pono Hawaiian Grill trước đây ở trung tâm thành phố. Reinhold nói với San José Spotlight rằng bức tranh tường nhằm truyền cảm hứng cho cộng đồng tôn trọng và nuôi dưỡng môi trường của chúng ta.
Bức tranh tường bày tỏ lòng tôn kính đối với văn hóa Hawaii, có hình Pele, nữ thần lửa, núi lửa và hula của Hawaii. Dòng chữ Hawaii “Mālama 'Āina” được sơn trên tường, có nghĩa là chăm sóc và tôn vinh vùng đất.
Reinhold nói: “Nhiều bức tranh tường của tôi có chủ đề bảo tồn.
Nhờ những nỗ lực của sở nghệ thuật thành phố và nhiều tổ chức nghệ thuật ở San Jose, tranh tường đã trở nên phổ biến trong thành phố đến mức khó có thể đi qua một dãy nhà mà không vấp phải một dãy nào. Schmidt khuyến khích người đi bộ dừng lại và ngắm nhìn những bức tranh tường, nhấn mạnh niềm vui mà anh ấy tìm thấy khi lựa chọn trân trọng nghệ thuật xung quanh chúng ta.
Ông nói: “Những bức tranh tường có chất lượng đặc biệt trong số các tác phẩm nghệ thuật ở chỗ chúng đưa phần sâu thẳm bên trong con người chúng ta ra bên ngoài rộng lớn của thiên nhiên và sau đó trình bày nó trở lại với chúng ta ngay trong thế giới thực dụng của một thành phố”. “Chúng là một phần biểu hiện tuyệt vời của nền văn hóa làm nên sự đặc biệt của một thành phố.”
Hãy liên hệ với Kassia Bonesteel qua địa chỉ email [email protected] hoặc theo dõi @kekb2004 trên X, trước đây gọi là Twitter.
Bình luận
Bạn phải đăng nhập để bình luận.